Το Αβέρτο Θεατρικό Εργαστήρι μετά τις τελευταίες εξελίξεις στο ζήτημα του κορονοϊού, λαμβάνοντας υπόψη τις συστάσεις και οδηγίες της Εθνικής Επιτροπής Προστασίας Δημόσιας Υγείας, αποφάσισε την αναστολή της λειτουργίας του μέχρι νεοτέρας οδηγίας.
Καλούμε τους εκπαιδευτές και εκπαιδευόμενους μας να συνεχίσουν την υπεύθυνη στάση τους απέναντι στις οδηγίες των ειδικών και ελπίζουμε σύντομα να βρεθούμε ξανά όλοι υγιείς στο χώρο της θεατρικής δημιουργίας. Μέχρι τότε καλή δύναμη σε όλους. Με εγρήγορση και όχι πανικό. Σας ευχαριστούμε.

Ο εορτασμός της Παγκόσμιας Ημέρας Θεάτρου καθιερώθηκε το 1962 από το Διεθνές Ινστιτούτο Θεάτρου (Δ.Ι.Θ.). Γιορτάζεται κάθε χρόνο στις 27 Μαρτίου από την παγκόσμια θεατρική κοινότητα.
Φέτος το Μήνυμα για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου γράφει ο 
Shahid Nadeem, θεατρικός συγγραφέας του Πακιστάν και επικεφαλής του φημισμένου Θεάτρου Ajoka.


Το Θέατρο ως Βωμός

Στο τέλος μιας παράστασης ενός έργου για τον Ποιητή Σούφι* Bulleh Shah* από το Θέατρο Ajoka*, ένας ηλικιωμένος άντρας συνοδευόμενος από ένα νεαρό αγόρι πλησίασε τον ηθοποιό που έπαιζε τον ρόλο του σπουδαίου Σούφι, «Ο εγγονός μου δεν είναι καλά, θα μπορούσατε σας παρακαλώ να τον ευλογήσετε;» Ο ηθοποιός εκπλάγηκε και είπε, «Δεν είμαι ο Bulleh Shah, είμαι απλώς ένας ηθοποιός που παίζει αυτόν τον ρόλο». Ο ηλικιωμένος είπε, «Γιε μου, δεν είσαι ηθοποιός, είσαι η μετενσάρκωση του Bulleh Shah, η Αβατάρα[του». Αίφνης, μας αποκαλύφθηκε μια ολάκερη καινούρια έννοια του θεάτρου όπου ο ηθοποιός γίνεται η μετενσάρκωση του ρόλου που παίζει.

Η εξερεύνηση ιστοριών όπως αυτής του Bulleh Shah, και υπάρχουν τόσες πολλές σε όλες τις κουλτούρες, μπορεί να αποτελέσει μια γέφυρα μεταξύ μας, των θεατρικών δημιουργών και ενός ανεξοικείωτου αλλά ενθουσιώδους κοινού.

Όταν ερμηνεύουμε στη σκηνή, ορισμένες φορές παρασυρόμαστε από τη δική μας φιλοσοφία για το θέατρο, από τον ρόλο μας ως προάγγελοι της κοινωνικής αλλαγής και αφήνουμε πίσω μια μεγάλη μερίδα της μάζας. Κατά την ενασχόλησή μας με τις προκλήσεις του παρόντος, αποστερούμε τους εαυτούς μας από τις δυνατότητες μιας βαθειά συγκινητικής πνευματικής εμπειρίας που μπορεί να προσφέρει το θέατρο.

Στον κόσμο του σήμερα όπου η μισαλλοδοξία, το μίσος και η βία ακολουθούν ανοδική πορεία και ο πλανήτης μας βυθίζεται όλο και πιο βαθιά στην κλιματική καταστροφή, πρέπει να αναπληρώσουμε την πνευματική μας δύναμη. Πρέπει να καταπολεμήσουμε την απάθεια, τον λήθαργο, την απαισιοδοξία, την απληστία και την αδιαφορία προς τον κόσμο μέσα στον οποίο ζούμε, προς τον πλανήτη πάνω στον οποίο ζούμε. 

Το θέατρο έχει ρόλο, έναν ευγενή ρόλο, στην ενεργοποίηση και κινητοποίηση της ανθρωπότητας ώστε να ανυψώσει τον εαυτό της από αυτή την κατάβαση προς την άβυσσο. Μπορεί να ανυψώσει τη σκηνή, τον παραστατικό χώρο, σε κάτι ιερό.

Στη Νότιο Ασία, οι καλλιτέχνες αγγίζουν με ευλάβεια το πάτωμα της σκηνής προτού πατήσουν πάνω σ’ αυτό, μια αρχαία παράδοση όπου το πνευματικό και το πολιτισμικό συνυφαίνονται. Είναι καιρός να ανακτήσουμε αυτή τη συμβιωτική σχέση μεταξύ καλλιτέχνη και κοινού, παρελθόντος και μέλλοντος.

Η θεατρική δημιουργία μπορεί να γίνει μια ιερή πράξη και οι ηθοποιοί μπορούν πράγματι να γίνουν οι αβατάρες* των ρόλων που παίζουν. Το Θέατρο έχει τη δυνατότητα να καταστεί ένας βωμός και ο βωμός ένας παραστατικός χώρος.

Σουφισμός: Η Ισλαμική μυστικιστική παράδοση, η Ποίηση Σούφι, που αποδίδεται κυρίως με μουσική, εκφράζει την μυστικιστική ένωση μέσω των μεταφορών της εγκόσμιας αγάπης.

Bulleh Shah (1680-1757): Σημαντικός Πουντζάμπι Σούφι Ποιητής ο οποίος έγραψε για πολύπλοκα φιλοσοφικά ζητήματα σε απλή γλώσσα, κατέκρινε έντονα τη θρησκευτική ορθοδοξία, κατηγορήθηκε ως αιρετικός και του αποστερήθηκε η ταφή στο δημοτικό κοιμητήριο. Ήταν δημοφιλής σε όλη την έκταση των θρησκευτικών διαιρέσεων.

Θέατρο Ajoka: Ιδρύθηκε το 1984. Η λέξη Ajoka σημαίνει «Σύγχρονο» στη γλώσσα Πουντζάμπι. Το ρεπερτόριό του περιλαμβάνει έργα με θέματα όπως η ανεξιθρησκία, η ειρήνη, η έμφυλη βία και τα ανθρώπινα δικαιώματα.

Αβατάρα: Μετενσάρκωση ή μεταφυσική παρουσία στη Γη ενός Θείου δασκάλου σύμφωνα με την Ινδουιστική παράδοση.

* Το παρόν κείμενο αποτελεί απόσπασμα της μεγαλύτερης εκδοχής του Μηνύματος για την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου 2020 που είναι διαθέσιμη στα αγγλικά, γαλλικά και άλλες γλώσσες στο www.world-theatre-day.org

Ελληνική μετάφραση του αγγλικού πρωτότυπου: Γιόλα Κλείτου
Κυπριακό Κέντρο του Διεθνούς Ινστιτούτου Θεάτρου (ΚΚΔΙΘ)

 Shahid Nadeem 

Γεννήθηκε το 1947 στην πόλη Sopore στο Κασμίρ. Έγινε πρόσφυγας στην τρυφερή ηλικία του ενός έτους όταν η οικογένειά του αναγκάστηκε να μεταναστεύσει στο νεοϊδρυθέν Πακιστάν μετά τον πόλεμο του 1948 μεταξύ Ινδίας και Πακιστάν για την επίμαχη περιοχή του Κασμίρ. Έζησε στη Λαχώρη στο Πακιστάν όπου απέκτησε Μεταπτυχιακό στην Ψυχολογία από το Πανεπιστήμιο Punjab. Έγραψε το πρώτο του θεατρικό έργο ενώ ήταν φοιτητής στο πανεπιστήμιο αλλά αφοσιώθηκε στη συγγραφή θεατρικών έργων όταν ξεκίνησε να γράφει, ενώ ήταν πολιτικός εξόριστος στο Λονδίνο, έργα για την αντιφρονούσα θεατρική ομάδα Ajoka που ιδρύθηκε από τη Madeeha Gauhar, μια πρωτοπόρο ακτιβίστρια του θεάτρου, την οποία παντρεύτηκε αργότερα. Ο Shahid Nadeem έχει γράψει περισσότερα από 50 πρωτότυπα έργα στις γλώσσες Πουντζάμπι και Ούρντου και έχει κάνει αρκετές διασκευές έργων του Μπρεχτ.

Έχει φυλακιστεί τρεις φορές υπό διάφορες στρατιωτικές κυβερνήσεις εξαιτίας της αντίστασής του προς το στρατιωτικό καθεστώς και υιοθετήθηκε ως κρατούμενος συνείδησης από τη Διεθνή Αμνηστία. Ενώ βρισκόταν στη διαβόητη φυλακή Mianwali άρχισε να γράφει έργα του σαββατοκύριακου που ανέβαιναν από και για τους φυλακισμένους.
Αργότερα εργάστηκε ως Συντονιστής Διεθνών Εκστρατειών και Λειτουργός Επικοινωνίας για την Ασία και Ειρηνικό Ωκεανό για τη Διεθνή Αμνηστία.

Τα έργα του Shahid Nadeem αναγνωρίζονται ευρέως για την τολμηρή κοινωνική τους θεματολογία που μερικές φορές περιλαμβάνει και θέματα ταμπού όπως ο θρησκευτικός εξτρεμισμός, η βία κατά των γυναικών, οι διακρίσεις κατά των μειονοτήτων, η ελευθερία της έκφρασης, το κλίμα, η ειρήνη και ο Σουφισμός. Αρκετά από τα έργα του ασχολούνται με το ζήτημα της Διχοτόμησης της Νότιας Ασίας και της κοινής πολιτιστικής κληρονομιάς της περιοχής. Συνδυάζει επιδέξια τα σύγχρονα κοινωνικά και πολιτικά ζητήματα με παραδοσιακές φόρμες και τη λαϊκή κληρονομιά για να παρουσιάσει ένα ψυχαγωγικό θέατρο που διεγείρει την ευφυΐα.

Διδάσκει συγγραφική τέχνη στο Ινστιτούτο Παραστατικών Τεχνών Ajoka και το Ινστιτούτο Τέχνης και Πολιτισμού της Λαχώρη.

Καλή χρονιά σε όλους τους φίλους, τους συνεργάτες, τους εκπαιδευόμενους, νυν και πρώην, σε όλο τον κόσμο! Με υγεία, δημιουργικότητα, αλληλεγγύη, ανεκτικότητα και αισιοδοξία για το 2020.

Στο συστηματικό κύκλο (“Εισαγωγή στη θεατρική πράξη”) που κάνει μαθήματα κάθε ΤΡΙΤΗ και ΠΕΜΠΤΗ 8.30 μ.μ. – 11.00 μ.μ. συνεχίζονται οι εγγραφές.

Το τμήμα αυτό απευθύνεται σε όσες και όσους θέλουν να ασχοληθούν συστηματικά με την υποκριτική.  Δεν χρειάζεται απαραίτητα προηγούμενη εμπειρία. Επίσης δεν υπάρχει όριο ηλικίας.  

Αντικείμενα των μαθημάτων είναι: η υποκριτική, ο αυτοσχεδιασμός, η θεατρική έκφραση, η δυναμική της ομάδας, η καλλιέργεια ρυθμού και κινητικών δεξιοτήτων, οι ασκήσεις φωνητικής.

Το τμήμα αυτό ολοκληρώνεται τέλος Ιουνίου 2020 με παρουσίαση – “παράσταση”. Στον κύκλο αυτόν υπάρχει η δυνατότητα για μια επόμενη εκπαιδευτική χρονιά (“Εφαρμογή Θεατρικής Πράξης”) . Με αυτήν ολοκληρώνεται στοιχειωδώς μια πρώτη προσέγγιση της υποκριτικής τέχνης.

 Όποιος ενδιαφέρεται, μπορεί να κάνει ένα δοκιμαστικό μάθημα -χωρίς κόστος- για να μας γνωρίσει.

Επικοινωνία: Διαδικτυακά και στα τηλέφωνα 2310 524006 και 6940704900.

Τα τμήματα στο Εργαστήρι ξεκίνησαν.
Υπάρχουν ακόμα 2 κενές θέσεις στο τμήμα «Ελάτε να παίξουμε» (άνω των 26 χρόνων / κάθε Δευτέρα 6.00 -8.30 μ.μ.)
και 3 κενές θέσεις στο Συστηματικό τμήμα  (Κάθε Τρίτη & Πέμπτη 8.30 –11.00 μ.μ.).

 Όποιοι ενδιαφέρονται θα μπορούν να κάνουν ένα δοκιμαστικό μάθημα -χωρίς κόστος- για να μας γνωρίσουν.

Επικοινωνία: Διαδικτυακά και στα τηλέφωνα 2310 524006 και 6940704900.

Το Αβέρτο Θεατρικό Εργαστήρι διοργανώνει ανοικτό μάθημα την ΚΥΡΙΑΚΗ 6 Οκτωβρίου στις 11.30 π.μ. για όποιον ενδιαφέρεται να γνωρίσει το χώρο, τους εκπαιδευτές αλλά και την αντίληψή μας για το Θέατρο.
Δηλώσεις συμμετοχής είτε αυτοπροσώπως στην Πτολεμαίων 26 4ος Όροφος, είτε τηλεφωνικά στα 2310524006 και 6940704900, είτε και μέσω του FB.
Απαραίτητα άνετα ρούχα πρόβας και κάλτσες. Διάρκεια περίπου 2 ώρες. Δεν υπάρχει οικονομικό κόστος.

Το Αβέρτο Θεατρικό Εργαστήρι απευθύνεται σε όλους, όσες και όσους, αγαπούν το Θέατρο και θέλουν να το γνωρίσουν στην πράξη. Φέτος (2019 -2020) συμπληρώνοντας δέκα χρόνια συνεχούς λειτουργίας προσφέρει νέο πρόγραμμα εκπαίδευσης με διαφορετικά ωράρια από τα προηγούμενα χρόνια.

ΠΡΌΓΡΑΜΜΑ 2019 -2020: http://www.avertotheatro.gr/2019/08/2525/

Την εκπαιδευτική ομάδα συντονίζει ο Βαγγέλης Οικονόμου, σκηνοθέτης –εμψυχωτής θεάτρου, και την αποτελούν εκπαιδευτές δοκιμασμένοι στη θεατρική εκπαίδευση, συνεργάτες του «Αβέρτο Θέατρο».

ΑΙΤΗΣΕΙΣ: Από Δευτέρα 9 Σεπτεμβρίου 2019 / κάθε μέρα εκτός Σαββάτου – Κυριακής / 5.00 μ.μ. – 8.00 μ.μ. στο χώρο μας Πτολεμαίων 26, κέντρο Θεσσαλονίκης.

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΚΑΙ ΣΤΑ ΤΗΛΕΦΩΝΑ: 2310 524 006 &  6940704900 (Vodafone)

Στο Αβέρτο Θεατρικό Εργαστήρι θα λειτουργήσουν τη χρονιά 2019 – 2020 οι εξής κύκλοι:

 


1. Ο Συστηματικός κύκλος (“Εισαγωγή στη θεατρική πράξη”) που θα κάνει μαθήματα κάθε ΤΡΙΤΗ και ΠΕΜΠΤΗ 8.30 μ.μ. – 11.00 μ.μ.

(Θα ξεκινήσει Τρίτη 8 Οκτωβρίου 2019 και θα ολοκληρωθεί αρχές Ιουλίου 2020).  Απευθύνεται σε όσες και όσους θέλουν να ασχοληθούν συστηματικά με την υποκριτική. Είτε είναι μέλη θεατρικών ομάδων, είτε επιθυμούν να δώσουν εξετάσεις σε κάποια δραματική σχολή στο μέλλον. Αντικείμενα των μαθημάτων είναι: η υποκριτική, ο αυτοσχεδιασμός, η θεατρική έκφραση, η δυναμική της ομάδας, η καλλιέργεια ρυθμού και κινητικών δεξιοτήτων, οι ασκήσεις φωνητικής. Ο κύκλος αυτός είναι διετής και η επόμενη χρονιά (“Εφαρμογή Θεατρικής Πράξης”) ολοκληρώνει στοιχειωδώς μια πρώτη προσέγγιση της υποκριτικής τέχνης.

*Συνέχεια αυτής της εκπαίδευσης αποτελούν οι Θεατρικές Ομάδες πρωτοβουλίας που στελεχώνονται από αποφοίτους του Αβέρτο Θεατρικού Εργαστηρίου και εκφράζονται καλλιτεχνικά ανεβάζοντας παραστάσεις κάθε χρόνο.
(Αφίσα από την παράσταση της Ομάδας πρωτοβουλίας του Αβέρτο Θεατρικού Εργαστηρίου “Οι Άλλοι” 2018 – 2019)

 

 

2. Ο κύκλος  Γνωριμία με τη θεατρική πράξη” που θα κάνει μαθήματα κάθε Τετάρτη 5.30 μ.μ. – 8.00 μ.μ. (Θα ξεκινήσει Τετάρτη 9 Οκτωβρίου 2019 & θα ολοκληρωθεί τέλη Ιουνίου 2020). Απευθύνεται  σε όσους θέλουν να γνωρίσουν από κοντά τη θεατρική πράξη, να επικοινωνήσουν, να δοκιμάσουν και να εκφραστούν μέσα από αυτήν. Μέσα από θεατρικούς αυτοσχεδιασμούς, ασκήσεις σωματικής έκφρασης και επικοινωνίας, προσεγγίσεις ρόλων, θα προσπαθήσουμε να γνωρίσουμε την τέχνη του Θεάτρου και να γνωρίσουμε λίγο καλύτερα τον εαυτό μας και τους γύρω μας.

3. Ο κύκλος: «Ας Παίξουμε Θέατρο» που θα κάνει μαθήματα κάθε Δευτέρα 6.00 μ.μ. – 8.30 (9.00) μ.μ. (Θα ξεκινήσει Δευτέρα 7 Οκτωβρίου 2019 & θα ολοκληρωθεί τέλη Ιουνίου 2020). Ο κύκλος αυτός απευθύνεται σε όσους αγαπούν το Θέατρο και είτε θα ήθελαν να ασχοληθούν με αυτό αλλά δεν έχουν βρει τον τρόπο ή το χρόνο για να το πραγματοποιήσουν, είτε είναι ερασιτέχνες ηθοποιοί που θα ήθελαν να εμπλουτίσουν την εμπειρία τους, και είναι ενήλικες πάνω από 26 χρονών). Στόχος αυτού του κύκλου είναι να έρθουμε σε επαφή με το δημιουργικό μας εαυτό και να επικοινωνήσουμε με τους γύρω μας, να γίνουμε ομάδα και να εκφραστούμε μέσα από τη θεατρική πράξη.

4. Κάθε Δευτέρα βράδυ στις 8.30 πρόβα με τις ομάδες πρωτοβουλίας (με απόφοιτους παλαιότερων χρόνων).

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ ΚΑΙ ΣΤΑ ΤΗΛΕΦΩΝΑ: 2310 524 006 &  6940704900 (Vodafone)

Για ακόμα μια χρονιά (2018 -19)  οι κύκλοι εκπαίδευσης ολοκληρώθηκαν με τα “ανοικτά μαθήματα” –παραστάσεις. Ευχαριστούμε τους συνεργάτες –εκπαιδευτές της φετινής χρονιάς (Έλενα Δαμίγου, Όλγα Μολίδα, Αγγέλα Μπολέτση, Βαγγέλης Οικονόμου, Πολυξένη Σπυροπούλου, Δροσιά Τριαντάκη)  που μετέφεραν τη γνώση, την εμπειρία, και προπάντων, την αγάπη τους για το θέατρο, έτσι ώστε να πραγματοποιήσουμε τον κοινό μας στόχο, την καλλιέργεια των εκφραστικών μέσων των εκπαιδευόμενων και την επαφή τους με τη θεατρική πράξη, με έμφαση στη ομαδική λειτουργία.

Ένα μεγάλο ευχαριστώ σε όλους τους εκπαιδευόμενους που μας εμπιστεύθηκαν και μοιράστηκαν μαζί μας την επιθυμία και την αλήθεια τους και σε όλους όσοι συνεισέφεραν με οποιονδήποτε τρόπο στις δράσεις μας.

Δίνουμε ραντεβού για τις αρχές Σεπτεμβρίου με τα νέα προγράμματα του εργαστηρίου μας. Αναλυτικές πληροφορίες σύντομα στην ιστοσελίδα μας..

Ευχόμαστε σε όλους ένα καλό, δημιουργικό και ευχάριστο καλοκαίρι!!!

Ημερολόγιο καταχωρήσεων

July 2020
M T W T F S S
 12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
2728293031  

Επικοινωνία

Ε-mail: info@avertotheatro.gr ή avertotheatro@yahoo.gr
τηλέφωνα: 2310. 524006 κινητό: 6940.704900

Ο χώρος μας βρίσκεται στο κέντρο της Θεσσαλονίκης επί της οδού ΠΤΟΛΕΜΑΙΩΝ* 26, 4ος Όροφος, μεταξύ των οδών ΣΥΓΓΡΟΥ και ΑΝΤΙΓΟΝΙΔΩΝ (στάση “Αντιγονιδών”).

δείτε και στον χάρτη...